نهضة عالية في إيطاليا

في القرن الخامس عشر، في أوروبا الغربية، حيث كان لعدة قرون ثقافة والفن والفلسفة كانت تهيمن عليها القرون الوسطى المدرسية، الدينية الدينية، أي. الطموح إلى الله، نفي الحياة الدنيوية، الذي اعتبر فقط مقدمة لحياة السماء، وهناك ظاهرة مذهلة، ودعا في وقت لاحق عصر النهضة، وهذا هو، عصر النهضة. وكانت المتطلبات الاقتصادية لهذه الظاهرة هي تكوين العلاقات الرأسمالية وتطويرها، ولكن عصر النهضة هو أولا إعادة تقييم القيم ونظرة جديدة للرجل والعالم من حوله.

يصبح الإنسان المركز، مقياس كل شيء على وجه الأرض. وأدى هذا إلى سمة هامة جدا من ثقافة وفن عصر النهضة - مظاهر وتطوير الفردية في النظرة الإبداعية والحياة الاجتماعية. الاتجاه السائد في النظريات الفلسفية والجمالية هو الإنسانية، والدفاع عن قيمة الإنسان. وفي الوقت نفسه، فإن الخير البشري هو هدف التنمية الاجتماعية والثقافية للمجتمع.

إن الأساس لفكر النهضة الإنسانية الجديدة هو ظهور في تلك الأيام من الاهتمام في الثقافة القديمة، والتي صورت الإنسان كحامل عالمي من الصفات الشخصية العميقة، شخصية مشرقة. ومع ذلك، لم يتم قبول هذا التفسير للشخص ببساطة، تم إعادة النظر فيه. أصبح العالم الداخلي للإنسان وبنيته المادية تعبيرا فريدا عن كيان عالمي لا حدود له، على مقياس يساوي الكون، والذي يتضمن إمكانات التطور الذاتي والتحسين الذاتي.

إحياء في إيطاليا

نشأت جماليات وثقافة عصر النهضة في إيطاليا. وينقسم هذا العصر إلى أربع فترات: عصر النهضة بروتو، الذي يبدأ مع القرن الثالث عشر، ويعتبر وقت ولادة طريقة جديدة للتفكير. من القرن الخامس عشر يأتي عصر النهضة في وقت مبكر. في نهاية القرن الخامس عشر - بداية القرن السادس عشر يدعى ذروة الفترة "النهضة العالية". وأخيرا، يأتي عصر النهضة المتأخرة وأزمة أفكاره في نهاية القرن السادس عشر.

ل بروتورينيسانس تتميز علاقة وثيقة جدا مع العصور الوسطى، القوطية، التقاليد الرومانية في العمارة والرسم. ومع ذلك، في هذا الوقت ولدت الأفكار الرئيسية لمستقبل الوقت العظيم. أول سلائف الإصلاحات في الفنون البصرية هو عمل جيوتو الإيطالي الشهير (جيوتو دي بوندون). لوحاته هي أكثر واقعية في الصورة، وأرقام الناس والخلفية وراءها ضخمة وجذابة. في الوقت نفسه، الأدب الإيطالي يتطور. أنها تخلق روائع الشعرية الخاصة بهم من دانتي وبيترارك. وبحلول عصر عصر النهضة المبكرة ، عمل الفنان الإيطالي العظيم ساندرو بوتيتشيلي، الذي تعكس لوحاته إعجابا عميقا وعميقا بالجمال الأنثى الدنيوية، فهي مشبعة بالإنسانية العميقة والعمل الخيري.

وبحلول منتصف القرن الخامس عشر، تم تأسيس عصر النهضة في إيطاليا وفي جميع أنحاء أوروبا. في الرسم والأدب، أصبحت صورة العالم الدنيوي، "كامل الدماء"، وعمق الشعور والحب الحياة في جميع مظاهره من رجل دني يعيش، المهيمنة. تم رسم الحياة والكائنات في العالم الحقيقي في أصغر التفاصيل. لقد أصبح الفن واقعيا، علمانيا و مؤكدا للحياة. ويرتبط تطور الفن والعمارة ارتباطا وثيقا بالتطور السريع للعلوم العلمية العلمية والميكانيكا.

النهضة العالية

أعلى مزهرة من عصر النهضة يحدث في نهاية القرن الخامس عشر - بداية القرن السادس عشر. وترتبط هذه الفترة بأنشطة مثل المبدعين العظماء مثل ليوناردو دا فينشي، مايكل أنجلو، رافاييل، جيورجيون، تيتيان، وما إلى ذلك إن النهضة العالية هي الذروة، ازدهار أفكار الإنسانية، التي تجسد في تأثير جمالي مدهش توليف الشكل واللون والمحتوى، ينعكس في لوحات الفنانين. يتميز الإبداع من سادة كبيرة من نفسية عميقة والواقعية، اختراق خفية في العالم الروحي والروحي للإنسان. خلال هذه الفترة، الفنانين استخدام مبادئ جديدة من اللوحة، والتي كان لها في وقت لاحق تأثير كبير على الفن الأوروبي.

تم استبدال عصر النهضة العالية بعصر من الأزمة. وقد أدى مزيد من تطوير الرأسمالية إلى خيبة الأمل، والناجمة عن التناقض بين أفكار الإنسانية والواقع المحيط بها. وترتبط هذه الفترة مع ظهور اليوتوبيا - الأعمال، التي تقوم على أفكار رائعة عن مجتمع مثالي. وكان أول فلاسفة طوباوية الانكليزي توماس مور والإيطالية توماسو كامبانيلا. في الرسم، وترتبط فترة عصر النهضة في وقت متأخر مع ظهور مانيريسم. الفنانين مانريست (فيرونيز، تينتوريتو، وما إلى ذلك) مزخرف عمدا الواقع، تنتهك مبادئ الانسجام والتوازن.

وأصبح عصر النهضة الأساس لتطوير الفن الأوروبي وتطويره. خلال هذه الفترة، ظهرت المبادئ الأساسية للإبداع الإبداعي، والتي تجلى في زيادة تطوير الفن والأدب على مر السنين والقرون.