الرسام الإيطالي أنتونيلو دا ميسينا: سيرة والإبداع وحقائق مثيرة للاهتمام

أنتونيلو دا ميسينا - الشهير الفنان الإيطالي. في وقت مبكر يمثل عصر النهضة المدرسة الجنوبية من اللوحة. وكان المعلم Alibrandi جيرولامو، الذي كان يلقب رافائيل ميسينا. لتحقيق عمق اللون صور المميزة والصور الشعرية، وتطبيق أسلوب الرسم الزيتي. في هذه المقالة سوف تدفع الانتباه إلى سيرة ذاتية مختصرة للفنان، ونظرة فاحصة على عمله.

ممثل اتجاه جديد

تفاصيل كثيرة من حياة أنتونيلو دا ميسينا مشكوك فيها، المشكوك في تحصيلها أو فقدت. ولكن من الواضح أنه أثبت الفنانين البندقية الاحتمالات مضيئة وحة زيتية. وهكذا وضعت الأساس لواحد الإيطالي من المجالات الرئيسية الفن الغربي. مثل العديد من الفنانين الآخرين من الوقت، التقليد الهولندي أنتونيلو الجمع بين النقل الدقيق بصريا من تفاصيل الصورة مع ابتكارات مذهلة من الايطاليين.

وقد وجد المؤرخون رقما قياسيا من حقيقة أن عام 1456 كان بطل هذه المادة الطالب. وهذا هو، على الأرجح، ولد الرسام قبل 1430. كان Neopolitanets Kolantonio أول معلم أنتونيلو ميسينا، والذي يعمل سيتم موضح أدناه. هذه الحقيقة تؤكد رسالة يوحنا. فاساري. فقط في ذلك الوقت، كان نابولي تحت التأثير الثقافي لمعظم شبه الجزيرة الايبيرية وفرنسا وهولندا، من شمال إيطاليا و توسكانيا. تحت تأثير فان إيك وأنصاره مصلحة في اللوحة نمت مع مرور كل يوم. ترددت إشاعة أن بطل هذه المادة بدراسة تقنية الرسم الزيتي فقط في وجهه.

سيد صورة

وكان مواطن أنتونيلو دا ميسينا ايطالي، لكنه على الفنون التعليم إلى حد كبير لتقاليد الرسم في شمال أوروبا. شارك في رسمها بشكل جميل صور والتي بلغت ما يقرب من ثلاثين في المئة من أعمال قيد الحياة له. عادة ما يصور أنتونيلو تمثال نصفي نموذج وعن قرب. في هذه الحالة، وضعت الكتفين والرأس على خلفية داكنة. أحيانا رسمت الفنانة المقدمة المتراس مع مرفقاتها kartellino (قطعة صغيرة من الورق مع كلمة). Illyuzionisticheskie نوعية الرسم والدقة في نقل البيانات أجزاء تشير إلى أن لديهم أصول هولندية.

"صورة لرجل"

هذه الصورة التي رسمها أنتونيلو دا ميسينا في 1474-1475 زز. وهو واحد من أفضل أعماله. سيد وحة محدود مشبعة السكتات الدماغية البني والأسود والفردية الصلبة والأبيض. والاستثناء هو قبعة حمراء، على أن تستكمل يسترق النظر الظلام شريط أحمر ثوب القاع. العالم الداخلي للنموذج رسمت كشفت تقريبا. لكن وجهه يشع الذكاء والطاقة. أنتونيلو غرار ناعما جدا مرقطة تمتزج له. الحادة رسم ملامح الوجه، جنبا إلى جنب مع لعبة الضوء يعطي المنتج أنتونيلو التعبير النحتي تقريبا.

"هذا هو الرجل

صور لامعة الإيطالية جذب المشاهدين، سطح لامع وشكل الغرفة. وعندما تكون هذه الصفات دا ميسينا تحمل لوحة الدينية (صورة "رجل")، وشكل من أشكال المعاناة الإنسانية يصبح مؤلما بشكل فظيع. مع الدموع على وجهه، مع وجود حبل حول عنقه، يحدق المسيح عاريا في المشاهد. شخصية له يملأ تقريبا كامل مجال شبكة الإنترنت. تفسير القصة يختلف قليلا من الموضوعات التصويرية. نسعى الإيطالية إلى نقل الواقع النفسي والصورة المادية المسيح. وهذا هو ما يجعل المشاهد للتركيز على معنى المعاناة يسوع.

"ماريا أنونزياتا" أنتونيلو دا ميسينا

هذا العمل، خلافا للصورة، "هذا الرجل" مزاج مختلف تماما. ولكن من المشاهد، كما أنه يتطلب خبرة الداخلية والمشاركة العاطفية. أما بالنسبة لل"ماريا أنونزياتا"، مثل أنتونيلو أنه يضع المشاهد في موقف الملائكة في الفضاء. انه يعطي شعورا بالتواطؤ العقلي. يجلس وراء منبر ماري اليد اليسرى يحمل رايات فوق حجابها الأزرق، واليد الأخرى التي تثيرها. امرأة هادئة تماما ومدروس، فإنه مضيئة بالضبط، رئيس النحت الطراز مثل يشع الضوء على صورة خلفية داكنة.

"ماريا أنونزياتا" - ليس التمثال الوحيد للمرأة، التي رسمها أنتونيلو دا ميسينا. "البشارة" - وهذا اسم لوحات أخرى مماثلة للرسام، مما يدل على نفس العذراء مريم، فقط في وقفة مختلفة: أنها تحمل بطانية زرقاء بكلتا يديه.

في كل الصور حاول الفنان للتعبير عن الشعور اتصال الروحي مع القوى المرأة أعلى. وتقول لها تعبيرات الوجه، وموقف والذراعين والرأس، وكذلك عرض المشاهد أن مريم هي الآن بعيدة كل البعد عن عالم الموتى. A لوحات خلفية سوداء يؤكد فقط مفرزة من العذراء.

"سانت جيروم في زنزانته "

في الصورة أعلاه ليست حتى الحد الأدنى من الاهتمام بمسألة نقل الفضاء المحيط. ولكن في الآخر يعمل الفنان في هذا الصدد إلى الأمام كثيرا من وقته. لوحة "القديس جيروم في زنزانته "، يصور قراءة منبر المقدس. يقع مكتبه في قاعة القوطية، على الجدار الخلفي الذي يمر عبر النوافذ في طابقين. في المقدمة من الصورة التي تحيط بها الحدود والقوس. وينظر اليها على أنها خشبة المسرح (الاستقبال، المشتركة في فن بلدان الشمال من جبال الألب). يؤكد الحجر بلون الخردل على النقيض من الظل والضوء في الغرفة، مثل كهف. تفاصيل نمط (المشهد بعيدا، البنود الدواجن على الرفوف) التي تنتقل مع وجود درجة عالية جدا من الدقة. تحقيق هذا التأثير لا يمكن إلا أن تطبق الطلاء النفط بدلا السكتات الدماغية الصغيرة. ولكن الأهم من كرامة اللوحة دا ميسينا لا تزال غير قطع البث موثوق بها، وفي الوحدة الأسلوبية من الهواء والضوء.

المذبح الضخم

في 1475-1476 زز. الفنان عاش في البندقية. هناك كتب سان كاسيانو مذبح مهيب للكنيسة. للأسف، حتى الآن الحفاظ عليه الا جانبها المركزي، مما يدل على ارتفاع تنصيبه مادونا والطفل. على جانبي منه هي القديسين. هذا المذبح هو نوع من ساكرا konverzatsione. وهذا هو مادونا مع الطفل والقديسين هم في نفس الفضاء. وهذا ينقسم عكس النموذج إلى جزء من polyptych. أساس إعادة بناء مذبح ضخمة تشكلت في وقت لاحق من قبل جيوفاني بيليني.

"بييتا" و "صلب"

وحة زيتية من قبل أنتونيلو، وبشكل أكثر تحديدا، والقدرة على نقل الضوء من هذه التقنية تم تقدير كبير من قبل زملائه الفنانين. منذ ذلك الوقت colourism البندقية تستند فقط على تنمية عالية اتجاه جديد محتمل. يعمل عن طريق دا ميسينا فترة البندقية لديها اتجاه المفاهيمي نفسه أن عمله في وقت مبكر. كثيرا مسح اللوحة "بييتا"، حتى في مثل هذه الحالة من التالفة يملأ متفرج الرحمة مكثفة. على غلاف قبر جثة المسيح الذي عقد قبل ثلاثة الملائكة عن طريق الهواء مع أجنحة مدببة. الفنان رسمت شخصية محورية في قرب. وقالت يبدو أن تضغط على السطح على شبكة الإنترنت. التعاطف مع تلك المعاناة يظهر - وهذا ما باستخدام تقنية أعلاه، التي تسعى أنتونيلو دا ميسينا. "صلب" - صورة مختلفة للرسام. وهو مشابه لموضوع "بييتا". على قماش يصور يسوع على الصليب. إلى يمينه جلس ماريا، وترك - يوحنا الرسول. وكذلك "بييتا"، وتهدف شبكة الإنترنت في أن تتسبب في التعاطف المشاهد.

"سيباستيان"

هذه الصورة هي مثال على كيف يمكن لصورة أنتونيلو تنافست البطولي العري والمهارة انتقال severoitalyanskogo منظور خطي مع نظرائهم. على خلفية حجر معبدة هيئة مربع وتتخللها السهام قديس تستحوذ على حجم هائل. يندفع العمود جزء الفضاء السحيق في المقدمة واحتمال نقطة التلاشي منخفضة جدا القول بأن الرسام استخدامها في مبادئ بناء تركيبة الهندسة الإقليدية.

حقائق مثيرة للاهتمام

• صورت أنتونيلو دا ميسينا، التي تم وصفها أعلاه اللوحات عموما من الشخصيات تمثال نصفي، قرب على خلفية داكنة.
• ووفقا لجورج. فاساري، ذهب الإيطالية إلى هولندا لمعرفة سر تقنيات اللوحة الجديدة. ومع ذلك، لم يثبت هذه الحقيقة.
• حتى الآن، لا مجموعة هامة الذي كان يدرس بطل هذه المادة وحة زيتية. وفقا للشائعات، وكان فان إيك.