الانطباعية نمط: لوحات لمشاهير الفنانين

الفن الأوروبي من أواخر القرن ال19 كان المخصب مع ظهور الحداثة الحركة في اللوحة. وفي وقت لاحق، وانتشار نفوذها إلى الموسيقى والأدب. وكان يطلق عليه "الانطباعية"، وعلى أساس الانطباعات خفية للفنان والصور والمزاجية.

نشأة وتاريخ وقوعها

العديد من الفنانين الشباب في النصف الثاني من القرن ال19، شكل مجموعة. كان لديهم هدف مشترك ومصالح تتزامن. المركزية إلى هذا كان عمل الشركة في الطبيعة، من دون جدران ورشة العمل والقيود المختلفة. في لوحاته، وسعوا لنقل حساسية، والانطباع من الضوء والظل. المناظر الطبيعية وصور تعكس اتحاد الروح مع الكون، مع العالم الخارجي. لوحاتهم - الشعر الحقيقي للألوان.

في عام 1874، معرضا لهذه المجموعة من الفنانين. المشهد كلود مونيه "الانطباع. شروق الشمس "توقف الناقد وهلة الذي دعا في استعراضه لأول مرة هؤلاء الفنانين الانطباعيين (من الانطباع الفرنسية -« الانطباع ").

المتطلبات الأساسية لولادة من لوحات نمط انطباعية النواب والتي سوف تجد قريبا نجاحا لا يصدق، وكان العمل في عصر النهضة. الإبداع الاسبان فيلاسكيز، إل غريكو، تيرنر الإنجليزية، كونستابل تتأثر بصورة لا رجعة فيها الفرنسيون، الذين كانوا مؤسسي الانطباعية.

أصبح ممثلين بارزين من النمط في فرنسا بيسارو، مانيه، ديغا، سيسلي وسيزان، مونيه، رينوار وغيرهم.

الانطباعية في الرسم الفلسفة

الفنانين الذين كتبوا في هذا النمط، لا تضع عاتقنا مهمة للفت الانتباه إلى المشاكل الاجتماعية والمشاكل. في عملها لتجد القصص على موضوع اليوم، فإنه من المستحيل الحصول على لاحظت التناقضات الأخلاقية أو الإنسانية.

لوحات في أسلوب الانطباعية التي تهدف إلى نقل الحالة المزاجية لحظة، ووضع الألوان طبيعة غامضة. في أعمال لا يوجد سوى بداية إيجابية، الكآبة تجنب الجانب الانطباعي.

في الواقع، لم الانطباعيين لا يكلف نفسه عناء التفكير من خلال القصة والتفاصيل. وكان العامل الرئيسي الذي رسم وكيفية تصوير ونقل مزاجك.

لوحات الكتابة التقنية

الفارق الهائل بين النمط الأكاديمي للرسم وأسلوب الانطباعيين. العديد منهم رفض ببساطة إلى الأساليب، تغيرت بعض يصعب التعرف عليها. هذا ما الابتكارات التي جعلت:

1. الدائرة المهجورة. وحل محله على السكتات الدماغية له - الصغيرة والتباين.
2. توقفت عن استخدام لوحة ل خلط الدهانات. كانت مطابقة الألوان التي تكمل بعضها البعض ولا تحتاج إلى دمج المراسلات لإنتاج تأثير معين. على سبيل المثال، الأصفر - الأرجواني.
3. توقفت لطلاء باللون الأسود.
4. التخلي تماما العمل في ورش العمل. كتب حصريا على الموقع من أجل جعل الأمر أكثر سهولة لالتقاط اللحظة، صورة، شعور.
5. فقط استخدام الطلاء مع السلطة الاختباء جيدة.
6. لا تنتظر حتى طبقة جديدة جافة. تم تطبيق مسحة جديدة على الفور.
7. أنشأنا سلسلة من الأعمال لمتابعة التغيرات في الضوء والظل. على سبيل المثال، "أكوام التبن" كلود مونيه.

بالطبع، ليس كل الفنانين إجراء بالضبط وخاصة أسلوب الانطباعية. لوحات إدوار مانيه، على سبيل المثال، لم يشاركوا قط في المعارض المشتركة، وقدم نفسه كفنان مستقل. كان إدغار ديغا تعمل فقط في ورشة العمل، ولكن لا تتضرر جودة أعماله.

ممثلي الانطباعية الفرنسية

المعرض الأول من الانطباعيين مؤرخة 1874. بعد 12 عاما لقد مرت التعرض الأخير. أول عمل في هذا النمط يمكن أن يسمى "الإفطار على العشب" فرشاة مانيه. وقدم هذه الصورة في "صالون قصر يرفض". وكانت في استقبال ودية كما تختلف كثيرا عن شرائع الأكاديمية. هذا هو السبب يصبح مانيه شخصية حولها دائرة سوف أتباع هذا الاتجاه الأسلوبي.

لسوء الحظ، قد المعاصرين لا يقدر هذا الأسلوب، والانطباعية. وجود اللوحات والرسامين في خلاف مع الفن الرسمي.

تدريجيا الى الواجهة في الجماعية من الرسامين من كلود مون، الذي أصبح فيما بعد زعيمهم والمنظر الايديولوجي من الانطباعية.

كلود مون (1840-1926)

يمكن وصف إبداع الفنان كما نشيد الانطباعية. وكان هو الذي تخلى عن أول استخدام اللون الأسود في الصور، مشيرا إلى أنه حتى في ظل الليل ولها ألوان مختلفة.

العالم في لوحات مونيه - طمس، والسكتات الدماغية واسعة، وتبحث في التي يمكنك تجربة مجموعة كاملة من الألوان ليلا ونهارا والألعاب، والمواسم، وئام العالم قمري فرعي. لحظة التي تم انتزع من تدفق الحياة، لفهم مونيه وانطباعية لها. صور له اذا لم تمتلك المواد، ومشبعا أنها مع أشعة الضوء وتدفق الهواء.

تم إنشاؤها كلود مونيه العمل المدهش، "غار سانت لازار"، "كاتدرائية روان" سلسلة "جسر شرينغ الصليب" وغيرها الكثير.

Ogyust Renuar (1841-1919)

إنشاء رينوار خلق انطباع الخفة غير عادية، ابتهاج، الأساسية. ولادة مؤامرة كما لو عن طريق الصدفة، ولكن من المعروف أن الفنان فكر بعناية من خلال جميع مراحل عملها وعملت من الصباح حتى الليل.

وهناك سمة مميزة من رينوار الفن هو استخدام طلاء، وهو أمر ممكن فقط عند كتابة اللوحات الزيتية. الانطباعية في أعمال الفنان واضحا في كل ضربة. يدرك الرجل هو جسيم الطبيعة، وذلك لوحات عديدة مع العري.

كانت هواية مفضلة رينوار صورة المرأة في جميع جمالها جذابة ومغرية. صور تحتل مكانة خاصة في الحياة الإبداعية للفنان. "المظلات"، "فتاة مع المشجعين"، "غداء للقوارب" - سوى جزء صغير من مجموعة مذهلة من لوحات أوغست رينوار.

جورج الكبريت (1859-1891)

عملية إنشاء لوحات الكبريت المرتبطة مبرر علمي لنظرية اللون. ولفت الضوء والهواء على أساس الاعتماد على الألوان الأساسية والإضافية.

على الرغم من أن J. الكبريت هو ممثل للمرحلة النهائية من الانطباعية، وأسلوبه مختلفا إلى حد كبير من المؤسسين، انها مجرد يجعل استخدام مسحات شكل موضوعي الوهمية، للنظر والتي يمكن رؤيتها فقط على مسافة.

روائع الفن يمكن أن يسمى اللوحة "الأحد بعد الظهر"، "هل يمكن أن"، "النموذج".

ممثلي الانطباعية الروسية

الانطباعية الروسية نشأت عفويا تقريبا، مختلطة الكثير من الآثار والتقنيات. ومع ذلك، فإن الأساس، فضلا عن الفرنسية، ورؤية عملية حية.

والانطباعية الروسية على الرغم من أنها كانت مخزنة خصائص الفرنسية، ولكن خصوصا طبيعة وطنية للروح والدولة جعلت تغييرات كبيرة. على سبيل المثال، الثلج أو المناظر الطبيعية الرؤية شمال أعرب باستخدام الفن غير عادي.

في روسيا، وعدد قليل من الفنانين يعملون في أسلوب الانطباعية، طلائها جذب العين حتى يومنا هذا.

ويمكن تحديد فترة انطباعي في عمل فالنتين سيروف. صاحب "فتاة مع الخوخ" - أوضح مثال على هذا النمط والمعيار في روسيا.

لوحات من قبل كونستانتين كوروفين يأسر مع نضارة والأخاذ في ألوان نقية. الموضوع الرئيسي لأعمال هذا الفنان هو صورة الإنسان في الطبيعة. "القصيدة الرعوية الشمالية" و "القارب"، "فيدور Shalyapin" - الأنشطة معلما مشرق Korovin.

الانطباعية في العصر الحديث

حاليا، وقد تلقى هذا الاتجاه في الفن حياة جديدة. في هذا النمط، وعدد قليل من الفنانين إرسال لوحاتهم. الانطباعية الحديثة كان موجودا في روسيا (أندريه كون)، في فرنسا (لورينت بورسيل)، في أمريكا (ديان ليونارد).

أندريه كوهن هو الممثل الأبرز للالانطباعية الجديدة. لوحاته النفط وضرب في بساطتها. الفنان يرى الجمال في الأشياء العادية. الخالق يعامل أشياء كثيرة من خلال حركة العدسة.

أعمال ألوان مائية لوران الطرود العالم كله يعرف. له سلسلة من الأعمال "غريب العالمي" الذي صدر في شكل بطاقات بريدية. رائع، مشرق والحسية، فهي لالتقاط الأنفاس.

كما هو الحال في القرن ال19، في لحظة قوة الفنان تبقى لوحة بلين الهواء. وبفضل لها يعيش الى الابد الانطباعية. لوحات الشهير الفنانين لا يزال مصدر إلهام، واعجاب وإلهام.