مستقبلية في الرسم - انها ... مستقبلية في اللوحة من القرن 20th: الممثلين. مستقبلية في اللوحة الروسية

بالتأكيد سمعت كل واحد منا شيء من هذا القبيل "مستقبلية". في وقت واحد هناك صورة مجردة لشيء رائع، جديدة، غير عقلاني. لكي لا للمضاربة، دعنا ننتقل مباشرة إلى النظر في أسلوب فني.

ما هو "مستقبلية"؟

بشكل عام، والمستقبلية - هو الاسم الشائع لالأدبية - أسلوب فني في أوائل القرن 20th، التي نشأت في البداية في ايطاليا ثم في روسيا. أقامت المستقبليين نموذجا للمستقبل، مع المبدأ الأساسي الذي كان تدمير الصور النمطية الثقافية. نستطيع أن نقول أنهم كانوا شبه الثوار في الفنون، كما كان هدف لتحديث الفكر عامة ووجهات النظر الأخلاقية للجميع من سبقوه في النشاط الإبداعي. يتحدى هذا البرنامج جذري عن التراث الفني، في حين لم يكن راضيا تماما مع متطلبات الاستقلالية المطلقة للفن. أنها لا تضع قدما مجرد نموذج جديد للنظام العالمي، وإعادة إنشاء النموذج الأولي للتكنولوجيا الجديدة والعمران.

مستقبلية في اللوحة القرن ال20

يمكننا ان نقول ان المستقبلية في الرسم - فإنه من السهل academicism prinebrezhitelnost التي تشجع التعبير عن التفرد وليس ثابت. كان قادة الأصلي في اللوحة الفنانين مثل هوغو بوكسيوني كارلو كارا، جينو سيفيريني، Dzhakomo بالا. طريقة التنفيذ هي مشابهة جدا لالتكعيبية والتعبيرية، ولكن أصبح التصور مميزة من الحركة الاجتماعية والسياسية. سعى الفنانين المستقبليون إلى إعادة إنشاء صورة التي يمكن نقلها إلى المشاهد خارج القياس، انتقلت إلى وسط الصورة لspatiality أصبح واضحا، والحركة أكثر وضوحا. غالبا ما تظهر على لوحات زيتية من الأشكال الهندسية، والتي كانت متعددة الأوجه للغاية. إنشاء مشهد وهم من الألوان التي كانت متعددة للغاية.

غرابة من الطيف اللوني في أعمال الفنانين المستقبلي

مستقبلية في الرسم - انها ليست مجرد تكوين الأرقام. وهناك سمة غريبة هي طيف من الألوان، ومجموعة متنوعة من التي تسمح لك لإنشاء خط اليد مميزة للفنان. شخص يستخدم الألوان الزاهية، prinebregaya خلط الدهانات وبعض يفضلون نغمة رتيبة نسبيا. وهكذا، عرض الفنانين الفن التجريدي، وكان الهدف منها خلق تركيبة ديناميكية التي تصور الظواهر الفيزيائية مثل الطاقة والسرعة وحتى الصوت. خصوصية هذه التراكيب في غياب محتوى معين، والفنان سعى في المقام الأول أن تتسبب في المشاهد حرية تكوين الجمعيات تنطوي على أفكار ومشاعر مختلفة.

مستقبلية في اللوحة الروسية

والتركيز في مستقبلية الفنون البصرية كانت موجودة قبل 1920s. كانت الفنانين الروس خلال هذه الفترة غاية في تناغم مع السعي الخاصة بهم، لأنها غالبا ما كانت في أوروبا. وجدت المبدعين تحديا شخصيا في بياناته من المستقبليون من أصل إيطالي، ولكن أبرز لعقيدتهم. كان الفنانون المستقبلي الروسية المستقلة من الفنانين الغربيين، على سبيل المثال، وأشاد لا تفوق التكنولوجيا والشعور بالوحدة من الناس بين السيارات. فقط من تلك اللحظة بدأت الفنانين الروس إلى اللجوء إلى تجربة الفن التقليدي وكانوا يعملون بنشاط على خلق أنماط الحياة العصرية النشطة في جميع بساطته. يمكننا أن نقول بثقة أن الفنانين المستقبلية في الرسم - هو وسيلة للتعبير عن الذات، توكيد الذات.

ممثلي المستقبلية في الرسم

في روسيا، وممثلين الأول من مستقبلية الذين دعموا هذا الاتجاه، الصلب Burliuk الإخوة.
تمكنوا من تصوير وصورا مشرقة بشكل لا يصدق. وتبين أن لا يعمل فقط على إجراء المزيد والمزيد من العمل، ولكن أيضا من مؤسسي مجموعات جديدة بين الفنانين الذين شاع اتجاها جديدا. بعد أن بدأت دائرة nasledovaley أن ينمو بسرعة. ونحن على دراية بهذه شعبية الفنانين المستقبليين كما N بيرليوك، اريونوف، الاجازات، M ماتيوشين، N كولبين، الكسندرا اكستر، MF اريونوف، NS الاجازات، كازيمير ماليفيتش. في أعمال هؤلاء الممثلين، يمكننا أن نلاحظ منظور متعدد الأبعاد، ومزيج من الذي يرى كل مشاهد على.

مستقبلية في اللوحة. الصور

العديد من الفنانين اقترضت مجرد فكرة من الرسام التعكيبي، ونتيجة لذلك كان هناك عدد لا بأس به من أعمال لمؤلفين مثل ناثان ألتمان ( "أنّا أخماتوفا"، 1914)، روبرت فولك ( "القرم يارد"، 1915)، كازيمير ماليفيتش ( "تنظيف راي" 1912). واحدة من إبداعات غير عادية kubofuturisticheskogo تصبح صورا حية لفلاديمير وDAVIDA Burlyukov في كتاب Vasiliya Kamenskogo "التانغو مع الأبقار" (1914).

في هذا الوقت، والأدب المجاور وئام للفنون الجميلة. الشعراء جأت الاتجاه المستقبلي للفنانين التصور، بحيث ظهرت على مجمل العملية.

مثال واحد من أعمال ماليفيتش - "الطيار" (1914)

دعونا ننظر في واحدة من الأعمال. خصوصية هذا مماثلة في الأساس: وgeometrization من الصورة تصويرها هي مماثلة الفنانين مقابل التكعيبية. ولكن المستقبليون، أي كوبو-المستقبليون، geometrization تلعب دورا أصغر، وليس دائما الكامنة. في الصورة نرى ماليفيتش geometrize، يرتدون الدروع المعدنية بعض الرقم رجل. في الجزء العلوي من الصورة نرى صورة مفترق الطرق، وهنا وهناك الشرب ولعب الورق وعلامة. هذه الصورة بأكملها كما لو تحوم، يتحرك. كل عمل يحمل رمز، وهذا الخلق ليست استثناء. يمكننا القول أن موضوع الصورة ترمز خصوصية الطيران سنواتها الأولى. كيفية تطفو، وهذا الرقم من الطيار. الفضاء نفسه يبدو يتكون فقط من الطائرات وكميات الملونة على شكل اسطوانة.

بعد فترة الحرب، وانتقل كل "على قيد الحياة" للفنان المستقبلي في اتجاهه. يمكننا ان نقول ان كفن داخل مستقبلية بدأ تدريجيا يفقد أهميته، وبشكل عام قد استنفدت التنفيذ والأفكار الرسمي لها. لكن المستقبلية في الرسم - حقبة كاملة في تاريخ الفن. ومن خلال سعى القادة الإبداعي لتغيير العالم، لترجمة التوقعات من الناس تحت زاوية مختلفة من التعبير وعمق شخصية. حوادث القضايا الاجتماعية أقامت مجرد الفلسفة التي كان لها تأثير ليس فقط على الفن والأدب، ولكن أيضا في الفيلم، فن الفيديو، وبطبيعة الحال، المسرح.