رسام إدوارد مونش: يعمل، سيرة

الفنان، الذي عمل في الغرب، وطرح على قدم المساواة مع غوغان وسيزان، وليس معروف جدا في روسيا. عبقرية، نظر الخالق عهد جديد والذي كتب صورة قاتمة وفاة، تعرضت لانهيار عصبي من التي تم التعامل معها.

في شبابه، وأشار إلى أن اليوم سيأتي عندما أمام لوحاته سيتم إزالة جميع القبعات، كما لو كان في الكنيسة، ولكن إلى الاعتراف العلني كان لا يزال بعيدا جدا. واضاف "بدون لوحاتي I - لا شيء" - مرة واحدة اعترف إدوارد مونش، التي تعرف الآن أكثر بكثير من المؤلف نفسه يعمل.

لفهم الفن الأصلي للفنان، فمن الضروري أن نعرف كيف وماذا كان يعيش، وخلق روائع، "مكتوبة بدماء قلبه".

الثكل

في عام 1863 في النرويج مسقط رأس الفنان، الذي عمل وسوف يطلق لوحة جديدة كليا، تقليد ضربة أنشئت في الفنون. إدوارد مونش، الذي شغل مع الأحداث المأساوية التي تركت بصماتها على أعماله، راسخا في التاريخ كما الخالق، الذي يؤدي إلى التأثير العاطفي العنيف على المشاهد عمل السيرة الذاتية.

وأشار إدوارد طفولته كما قاتمة ومليئة الخسائر. وبعد أن فقدت أمه وأخته الحبيبة الذين لقوا حتفهم من مرض السل، وكان الصبي استغرق مأساوي رحلة حياته. ومن المعروف عن ذاكرته تلك المرحلة: "لبلدي مهد توافدوا الأسود الملائكة الجنون، والمرض، والموت، وكان يرافقه مدى الحياة."

صورة السلام الداخلي

بعد المدرسة دراسة مونش أن أكون مهندسا، ولكن في مرحلة ما أدرك أن الأحلام فقط لطلاء. بل هناك تاريخ دقيق - 8 نوفمبر 1888، كان في ذلك الحين في اليوميات الشخصية تسجيل الخوف من المعاناة ظهرت أمام الحياة في سن المراهقة أنه قرر أن يصبح فنانا.

"أنا غالبا ما يستيقظون في عرق بارد ونظرت حولي غرفته للتأكد من في الجحيم أنا" - اعترف نهاية حياة إدوارد مونش. الصورة الرسام الشاب مرت على تجربته: انه لا يحب صورة "جميلة"، مع التركيز على حقيقة أنه ليس لالغلاف الخارجي لرجل مرئية.

تصوير الناس، وقال انه يلقي من عالمهم الداخلي: "أكثر ليس هناك فنان آخر، ضغط موضوع لآخر قطرة، مثلي."

الدوافع القاتمة في أعمال

سلسلة من الانسحابات المأساوية استمرت - فقدت مونش والده، الأخ الأصغر، أخت، توفي في عيادة للمصابين بأمراض عقلية. وينعكس هذا في أعمال الرسام - زخارف قاتمة من الشعور بالوحدة والموت تكتسب مزيدا من القوة. لاحظ النقاد أن المؤلف كان له قدرة ملحوظة على عرض مرئي المزاج والعواطف.

بعد خسائر تعتبر مونش السبب الرئيسي في كل المآسي الله. وتنبذ الدين، والبحث لأنفسهم نظام جديد للقيم. وبالنظر إلى العالم فارغة، والفنان يعبر عن المعنى لحياة الإنسان ويؤكد لنا أنه فقط من خلال الفن يمكن تحقيق الخلود.

أثناء دراسته في مدرسة الفنون، إدوارد مونش، الذي اللوحات من الصعب أن تعزى إلى اتجاه واحد، نظرا بتفان للفن. انه لا يريد عمله فقط لتزيين جدران المنازل أو المتاحف. "لوحاتي - وهذا هو ما عشته بنفسي، مذكراتي. وتعطى معنى لحياتي "- المشتركة الرسام الأكثر حميمية.

اختتام المعرض

السفر في العالم أصبح على بينة من عبقرية الاتجاهات والأساليب المختلفة في الفن. وقد عرضت أعماله في صالات العرض، لكنها تسبب الكثير من الغضب الشعبي، وتم إغلاق المعرض. الماجستير من المدرسة الكلاسيكية في الرسم واعتبر صور غريبة إهانة للمشاهد، ومونش نفسه دعا فوضوي. بعد الإعلان عن المعرض "قبيحة" إغلاق الأعمال أصبحت معروفة والشباب التقدمي تبدأ لنعجب الصور الفاضحة.

الحياة الشخصية غير المستقرة

اعتادوا على الشعور بالوحدة شاب يمتد من العلاقات مع النساء، ويعطي لهم دور حاسم في مصير جميع الرجال. الجنس عادلة الوقوع في الحب مع فن متحمس شاب غريب مع حرقة في العيون، ولكن مونش يعتقد أن مشاعر قوية تضعف التوجه لإنشاء.

الفنان المعروف علاقة عاطفية مع ابنة التاجر النبيل، وانتهت بشكل مأساوي على حد سواء: فتاة الهوس الذي أصبح عبئا على شاب حاول تسميمه، بعد أن علمت من إدوارد حول الانفصال، وبعد أن أحضر حرفيا من الموت، وقالت انها بطلق ناري في الذراع إلى الرسام.

انهيار عصبي والعلاج من المرض

تحملت عدة عمليات وفقدت إصبع، وكان مونش قلقا بشأن مستقبله الفني. في الفنان منطو على نفسه ثم يبدأ حالة حقيقية من هوس الاضطهاد. أعصابه مرت في كثير من الأحيان، وكسر الفنان على الناس بشكل عشوائي. ويمكن حتى فاز أولئك الذين، في رأيه، والتعليقات اللب عنه. ورافق هجمات متكررة من الأعمال العدوانية الرصاص مونش في مستشفى للأمراض النفسية، حيث كان يعالج مع الصاعقة.

عرف الفنان أنه لم يكن وحده في التعامل مع إدمان الكحول والاكتئاب، وأرسلت لمساعدة الخبراء. يجب أن أقول أن هذا المرض لم يترك له وبعد علاج طويل الأمد. لكن إدوارد يفهم من ذلك، التفكير في أن عمله يرتبط ارتباطا وثيقا انهيار عقلي.

شعبية غير متوقعة

بعد علاج مكثف صدر مونش. "ليس هناك من السهل جدا للخروج. جميع الأسئلة لا يمكن الإجابة على النحو الذي تريد. تحتاج إلى تخمين ما كنت تتوقع من الأطباء، أو البقاء هناك إلى الأبد "- ذكريات مشتركة لإدوارد مونش. أعمال الفنان الرائع للوقت الذي قضى في المستشفى، وأصبحت شعبية.

الماجستير، الذي أصبح بين عشية وضحاها الشهير، لوابل من العروض صالات العرض في العالم، وهواة جمع التحف. ولكن "الظلام النرويجية" كما يطلق عليه في بعض الأحيان المعاصرين، وكان في عجلة من أمره لجزء مع أطفالهم. انه لا يستطيع الاستغناء عن رؤية لوحاته.

صور كما نقل النفس البشرية

ولفت الفنان إدفارد مونش جميع الأفكار داخل نفسه، في محاولة للمساعدة في إبداعه للآخرين لفهم تعقيدات الحياة ولشرح الغرض منه. بعد عام 1900، وقال انه يخلق مجموعة من صور، وأصبح النوع الرئيسي في عمله. كانت هذه الأعمال التي لا تنسى والتي تم التحقيق السلاسل حساسة من النفس البشرية. وقال إن الفنان لا يكتب لأجل صور من أولئك الذين يعرفون القليل، ونقل فقط أوجه التشابه الخارجية أنه لم يكن راضيا.

الإبداع في السنوات الأخيرة من حياته

ولكن فترة لاحقة من الماجستير العديد من النقاد اعترفت معظم ناجحة. إدوارد مونش، الذي يعمل امتلأت الأفكار الفلسفية العميقة، ولكن وجدت ضعيفة من حيث الفن، عملت بجد في ورشته. لم يتغير أسلوبه نحو الأسوأ، والصور التي رسمت السكتات الدماغية الخام، بخيبة أمل مشجعيه. ومن المعروف أن الكاتب يعاني من أمراض العيون، لأن الذي كان في وقت لاحق توقفت تماما عن العمل.

مات مونش في أوائل عام 1944، قرب أوسلو، أثناء الاحتلال الألماني. وقال انه لم يترك بعد وفاة الطلاب، بسبب عمله المميز هو شخصي جدا وشخصي.

"فتاة مريضة": وداعا لأخته الحبيبة

"كل ما فعلته في الأعمال، ملزمة ولادة هذا الفيلم" - اعترف مرة واحدة مونش. "فتاة مريضة" - أقرب من أعماله، جعلت الفنان الشهير. الجروح العميقة بعد وفاة أقارب في مرحلة الطفولة تركت أثرا لا يمحى على روح الصبي التأثر. انه يصور الموت شقيقة السل، وغالبا ما مرت دوافع المرض والموت من خلال عمله.

لمدة أربعين عاما، لم مونش تدع الموت المفاجئ أخته الحبيبة، وقال انه خلق خمس نسخ من هذه الصورة، تعرض لانتقادات شديدة من الجمهور. يصور فتاة على عمله فراش الموت، ويعترف نقطة تحول هامة في عمل الفنان، أدى إلى رد فعل فاضح من الجمهور في مثل هذه الطريقة القاسية للكتابة والتعبير عن مشاعر معظم المحرمة - المعاناة والألم واليأس البشري.

اضطهاد النقاد وسوء الفهم العام

الاستماع باستمرار لاتهامات من الاكتئاب وبلا شكل محدد عرضها على الجمهور يعمل منطو على نفسه إدوارد مونش. الصور مع الأسماء التي تؤكد على مأساة عميقة واستمرار الألم المؤلف، لم تكن مقبولة من قبل الجمهور، لا أحب النسيج النهائي، وبعيدة كل البعد عن الفن واقعية. لم النقاد الإساءة الهجمات الفنان ودعا خلقه فشلت بصراحة.

اضطرت رسام موهوب للقتال من أجل الحرية في الإبداع، وتواجه يوميا مع ازدراء صارخ والسخرية من خلال المعاناة ذرية، يحيل حالة الإنسان، بدلا من مظهره. مونش أنشئت خصيصا لا ممهدة من شرائع القياسية للرسومات الفنية، فاجأ حرفيا المعاصرين الحياة الحقيقية.

اللوحة الغامضة لوحة "الصرخة"

المنتج الأكثر تميزا من عبقرية سيد - نقل حقيقية اللوحة الرعب الإنسان "الصرخة". مونش، الذي كان يعاني من الخوف من الأماكن المفتوحة، يصور الشخصية الرئيسية، الذي يشعر شيء عدائي. والخوف لا يصدق يجتاح له فقط، والرقمين وراء محادثات السلام، دون أن نسمع صرخة رهيبة.

الباحثين للرسام النرويجي يميل إلى الاعتقاد بأن شبكة الإنترنت هو مكتوب تحت تأثير أنشئت مونش المرض العقلي. مخلوق بارد جنسيا، فتح فمه ورأسه بين يديه، وليس لسماع صرخات رهيبة كان من الممكن مستوحاة من طريقة المومياء، الذي شهد معرض النرويجية.

مونش العصبية عارية

ويمثل هذا العمل غريب وكئيب "الصرخة"؟ مونش يعتقد أن الشخص في الصراع مع الطبيعة محكوم عليها بالفشل. الصورة حرمانهم من غمد واقية، ولكل القوى الخارجية يجعله يشعر الكرب لا يصدق. الشخصية الرئيسية - هو الخالق، وأعصابه المجردة تستجيب إلى كل لمسة. مونش محمى من صرخة الطبيعي، وهذا الرقم يظهر البطل هو رد فعل طبيعي خائفا رجل هربا من الأخطار الحقيقية أو المتصورة.

سيء السمعة

في البداية الرسم تسمى "صرخة من الطبيعة". هذا كل شيء، يرتجف من الإثارة، ورأى الكاتب في عام 1892 في نيس. ربما ليس من المستغرب أن مع مثل هذه الصورة القاتمة ذات الصلة أي شخص لعنة الصوفي الذي يأتي إليه في أي اتصال. عمال نقل الصورة، وقتل أنفسهم بسبب صداع شديد، وسقطت في حادث مروع. اصابع الاتهام قماش الزائر الغريب حرقا في منزله.

صورة تبلغ قيمتها أكثر من 70 مليون $ اختطف مرارا وتكرارا، ولكن عادت دائما متحف مونك في اوسلو. جو غريب صوغه على قماش، ويؤثر على نفسية المشاهد، ويتم تأكيد هذه الحقيقة العلمية.

لا أحد يعرف ما إذا كان حادثا مأساويا، ويسلب أرواح الرجال، أو لوحة صوفية في الواقع لديها مصير الشر. مهما كان، ولكن زوار المتحف يحاولون الالتفاف عليه.

"عزاء". رسومات بالأبيض والأسود

غير عادية صورة بالأبيض والأسود لشخصين يجلس عاريا على خلفية خلفية تم إنشاؤها في عام 1894 لا تزال مونش غير معروفة. "عزاء" - لذلك دعا عمله الجرافيكي، واقعية اليأس الإرسال وامرأة الحزن، وضعت يديها وجهها الملطخة المسيل للدموع. في العناق بلطف كتف الرجل، إلا أن بادرة تهدئة يمكن أن يخفف السكتة الدماغية غير متوقعة من المصير الذي دمر حياة هادئة من رفيقه.

رسومات مونش - عالم منفصل، والذي رحل من الصور التفصيلية للتعميم. "عزاء" كان واحدا من أول الأعمال التصويرية التي كتبها النرويجي الشهير.

الصورة-استفزاز "مادونا"

كل ما قدمه من معاناة الحياة مونش "مادونا" التي تحمل شبها للصورة الكلاسيكية المألوفة، والتي تتجسد مشاعره السرية على قماش. واعتبر المرأة لغزا محيرا للجميع الرجال: "المقدسة ومفرغة والمخدرات والمعاناة. الرجل الذي هو مجنون ".

العلاقة بشكل مأساوي مع ابنتها أجلت النبيذ علامة تجارية على روح الرجل الذي يعتقد أن جمال المرأة هو مؤلم وخطير. "مادونا" الفنان يخلو من أي القداسة والطهارة. تقع في امرأة النشوة تغطي عينيها من التعب وسقطت في الأحاسيس. لها الأزرق منحسر الشعر حل ويبدو محفوفا خطر محدق. القاتمة قماش الخلفية المزعجة وتوحي نوعا من التهديد للبشرية ككل.

مونش لخلق عمل في الحب الذي يرتبط ارتباطا وثيقا نهاية الحياة على الأرض، كنت أريد أن تمر جميع المراحل، وهي امرأة - من الحمل والولادة وحتى الموت. وشعر الجمهور الصورة المبتذلة جدا، والذي يعطي سوى هالة مماثلة إلى الصورة الكنسي مادونا.

"الفراق": الألم من تفكك

في هذه الورقة، وتقدمت بطلب لمدة ثلاثة نمط اللوحة إدوارد مونش. "الفراق" هو مكتوب بعد تجربة سيئة في علاقات الحب للفنان، وتقسيم نمط صورة من الماضي والحاضر. وهو يبحث في العالم الداخلي والخارجي من المعاناة الإنسانية، يصور مع وجه كئيب وعقد يده دامية على القلب. الحق مونش رسمت في ثوب مشرق فتاة مجهولي الهوية. ويؤكد المؤلف أنه بعد أن تخلى عن بطل يحاول أن ينسى تلك التي تسبب له الكثير من المعاناة، وجهها تمحى نهائيا من ذاكرته.

مباشرة أمام الرجل هو شيء مثل مصنع غريب أو مخلوق برأسين. مادة الحمراء التي تبدو صلبة في البداية ممزقة لا محالة على حدة. كنا السوريالية والرمزية والفن الحديث نقل مأساة الانفصال.

الخلود في لوحات

وحيدا ويصعب تتلاقى مع الناس إدوارد مونش، الذي يعمل تشهد على موهبته لا شك فيه، خلال حياته تسببت في الكثير من الحديث عن عمله، والتي تعكس شخصية متناقضة للمؤلف. الذين لا يرغبون في المشاركة مع اللوحات عانوا ودمج الأحلام مع بعضهم البعض، وتواصل مونش للعيش في لوحاته، وجعله خالدا.