التوازن في التكوين: أنواع ومبادئ

مصطلح "تكوين" هو المقصود مركب من عناصر معينة في كل متناسق. هذا المفهوم ينطبق بالتساوي جيدا في العلوم الدقيقة وفي نظرية الفن بشكل عام. التوازن في تركيبة - واحدة من اثنين من الشروط الأساسية من وجودها. والثاني هو مزيج من كل العناصر المكونة للكائن في نموذج واحد. لأن كلا من الفن والهندسة المعمارية أو الهندسة تسعى الانسجام وينظر اليها على أنها هدفهم الرئيسي ومعصوم، تحقيق هذين الشرطين هو فقط صحيح التكوين.

المفاهيم النظرية العامة

أغنية العلوم يعزل ثلاثة أصناف، والتي في الواقع العملي كثيرا ما ترتبط ارتباطا وثيقا ويكمل كل منهما الآخر، وإعطاء بعض الأحيان مزيج غير المتوقع والمتعدد الأوجه. ونتيجة لهذه الثقافة هي روائع. وهذه تشمل: الجبهة، وحجم وتكوين العمق المكاني.

لجميع التعقيدات التي تظهر أي صورة، بنية، أو مخلوق آخر، والتي ظهرت نتيجة لعمل من أعمال الفن، يجب أن تكون متوازنة، وهو ما يعبر عنه في المقام الأول في الاستقرار البصري للمجمع من العناصر المكونة لها. في هذه الحالة، فإنه ليس دائما مسألة التماثل التام. التوازن في التركيبة هو التوازن لجميع وحدات (وأجزائها المكونة من أ) من المركز. في هذه الحالة، والحاجة إلى تحقيق هذا الاستقرار تمليه الواضح من قبل الطبيعة نفسها. والدليل على ذلك يمكن أن تكون بمثابة حقيقة أن الحياة الحيوانية والنباتية، وحتى في العالم جماد هو التوازن المتأصلة في تكوين. الأمثلة موجودة في كل مكان منها، ورقة القيقب، الثلوج الكريستال صدفي، الخ ...

البحث عن الانسجام في ترتيب عناصر شخص مع التفكير الفني، هي بديهية. هذا الاتجاه يمكن أن تعزى في تاريخ الثقافة العالمية لآلاف السنين. على وجه الخصوص، ويعبر عنه في التوجه إلى التماثل، أن يثبت، على سبيل المثال، كتلة التوازن البصري في تكوين الكاتدرائية الكاثوليكية القديمة والعمارة الكنيسة الروسية، وبالطبع في الأهرامات المصرية الفرقة.

التماثل وعدم التماثل

وكما هو معروف، فإن التناسب المطلق في الطبيعة لا وجود لها. كما أنه لا يحدث فيها واستكمال التماثل. ومع ذلك، فإن حقيقة هيكل مبدأ مرآة الأغلبية المطلقة من الكائنات الحية (وكذلك العديد من عناصر الطبيعة الجامدة) يشير إلى أن كل شيء يميل إلى التناسب في العالم. تنجذب إليها، وخلق الإنسان.

ويتحقق التوازن الشامل للتكوين حسب الموقع الصحيح من عناصرها في الطائرة أو نقطة المركز. التماثل للنفس - انها نوعية النقيض من ذلك أكثر وضوحا. ما سبق مرآة لها هو النوع الأكثر شيوعا في الإعجاز وفي الفن. جوهر هو قريب من نسبة متساوية من أجزاء الجسم بالنسبة للمحور الرأسي أو الأفقي.

مثل أنواع التوازن تكوين كما التماثل حلزونية والمحوري، التي شكلتها دوران حول المحور. في الحالة الأولى، عندما تحول العناصر المختلفة يمكن الجمع مرارا وتكرارا. في المجموعة الثانية، وبكل أنواع التقنيات الفنية خلق ديناميات - حركة لولبية حول محور ثابت.

ولكن لا أعتقد أن الانسجام في إنشائها الفنان يمكن أن يحقق فقط بدقة إتباع قواعد التناسب. طريقة واحدة لتحقيق ذلك في الفن والعمارة والنثر والشعر هو انحراف، التي شملت أيضا في تكوين قاعدة. التوازن في غياب عناصر المساواة الشكلية يحقق موضع الصحيح ومزيج من جميع أنحاء الكائن نغمات اللون والوزن. هذه الأساليب على سبيل المثال، يمكننا أن نرى في الصور، "المناظر الطبيعية مع بوليفيموس" بوسين و "مادونا أوف ذا روكس" ليوناردو دا فينشي.

قيمة المقياس

المرئية الجماعية التوازن في التركيبة في حالة عدم وجود التماثل هو أيضا المعمول بها في الهندسة المعمارية. ويمكن أن تكون بمثابة نموذج سانت أندرو وجود برج غير متناسب (واحدة من السمات المميزة للالطراز الفيكتوري). التماثل هو أكثر تقنية معقدة في الفن وعلى النقيض من الطريقة مرآة للقراءة تدريجيا. باعتبارها وسيلة لنقل روح وطموح الفنان في التعبير الأكثر وضوحا، والتفاوت يكشف عن التوازن الديناميكي في تكوينها. عرض توازن العناصر المختلفة لدرجة مختلفة من غزارة، فإنه يخلق الوهم في الحركة في الحدود المشتركة.

قراءة صلابة الفعلية من الأشياء إلا من خلال مقارنتها، و "ضخامة" استخدام هذا المصطلح في عملية التقييم. لإنشاء أهمية عدم التماثل الصحيحة بشكل إنشائي يتم إزالة أصغر التفاصيل باعتبارها وسيلة فعالة للتعبير الفني. في نفس الوقت، وذلك باستخدام مقياس، لا يمكنك الذهاب على النسب، لأنها ترتبط ارتباطا وثيقا. لأنه هو القانون الأكثر تعقيدا من التوازن في التكوين.

المبدأ نسبة يخضع لثبات العلاقات بين دولتين أو أكثر من المتغيرات. زيادة إلى حد ما، وزيادة، والآخر من قبل نفس الأوقات.

الهندسة في الفن

الامتثال للقواعد وصفها أعلاه يمكن أن يحقق التناسب وكاملة العناصر الانسجام فيما يتعلق أجزاء الجسم والأساسية. مبدأ التناسب - وهذا هو كلاسيكي بين الصناديق العالمية في تكوينها. على "التوازن في فن الرسم والهندسة المعمارية" موضوع، وهناك العديد من الأعمال العلمية.

وهكذا، كما نسب المطلقة ما يسمى النسبة الذهبية اكتشفت منذ قرون. وقدم هذا المصطلح إلى الاستخدام الواسع كبيرة عبقرية ليوناردو دا فينشي. وهذه النسبة تعني التوازن في التكوين، وعدد من التعبيرات الرياضية 1.62. بيانيا أنها تنتقل عن طريق بناء مثالية هندسيا النجمة الخماسية، كل جانب والتي يمكن تقسيمها إلى قسمين التقليدية. حيث جزء المرتبطة مع بعضها البعض في نسبة "المقطع الذهبي".

سر هذه النسبة، وفقا للعلماء، وكان معروفا لعدة آلاف من السنين. نتائج تطبيق هذه الصيغة هو بالضبط ما تبقى من تكوينها، والأمثلة التي عصرنا وقد ورثت هياكل ضخمة مثل البارثينون، والأهرامات. الهياكل وفقا لنفس النسب، كما في الهند والصين، في إيطاليا واليونان.

أرقام في اللوحة

بحثا عن الفنانين الأكثر تعبيرا عن جميع مخططات قرون تعامل بحنان كل جزء مهم في القصة، والتي تحمل التكوين. على ميزان الأشكال الهندسية الفن القائم مثل معظم فناني عصر النهضة والعصر الكلاسيكي في وقت مبكر. على سبيل المثال، في الصورة N. بوسين في "المناظر الطبيعية مع بوليفيموس" اثنين من أجزاء المركبة هي مثلث صغير كبير المدرج إلى واحد آخر. في حين أن الشخصيات ليوناردو دافنشي "مادونا أوف ذا روكس" يتم ترتيب بسهولة في شكل هرم، قمة التي هي العذراء نفسها.

لنقل صورة ثابتة للفنان يجعل مثل هذا الأسلوب كما ثابت التكوين، والتوازن من الأشكال الهندسية التي يتم تحقيقها عن طريق رسم كل الخطوط على الصورة الأساسية. مثال على مثل هذه الحلول يمكن أن تكون الرموز، حيث الترتيب الأكثر شيوعا من عناصر المؤامرة في دائرة النموذج، مربع أو مستطيل، وغالبا ما تتبع التماثل التام.

وهناك حاجة ثابت لنقل حالة من الراحة، يتم إغلاق الفضاء. هناك حاجة إلى مثل هذا التركيب في الموضوعات التي لا تنطوي على ديناميات. على سبيل المثال، في "صورة زينيا Tishininoy" اللوحة الرقم I. فيشنياكوف حتى البطلة يشكل مثلث متساوي الأضلاع متميزة وهو العنصر الوحيد الذي ورد في الألوان الزاهية.

التراكيب مفتوحة تخطيطي

مع ظهور عصر النهضة إحداث تغيير جذري في مفهوم النظرة نفسها. يتم زيادة حدود الوعي الإنساني بشكل ملحوظ، مما انعكس بشكل طبيعي جدا في الفن والموسيقى والأدب والعمارة. غاية توسعت العالم يقتصر على حدود لا نهاية لها وتغير تكوين مغلق مفتوحة.

التحرك نحو تحقيق الانسجام في كل صورة، الفنان، وبطبيعة الحال، مسترشدة مشاعر شخصية بحتة وتناشد تفكيره الإبداعي. وعلى الرغم من أن فعل الخلق لا يمكن تحليلها والتقنيات الأكثر استخداما يمكن قراءتها والنظر فيها بمزيد من التفصيل. على وجه الخصوص، لأنها تتعلق المخططات الفنية التي يتم من خلالها تحقيق التوازن في التكوين. أمثلة على الرسومات، مؤامرة التي تضم قائمة واسعة من وجهات النظر مع أجزاء أكثر تنوعا المختصة تسمح يتعلق الملاحظة واضحة من مناطق مختلفة في بنية الوحدوي.

أجزاء وهذا يعني في التوازن

واحدة من أكثر كاشفة في هذا المعنى، ويعمل لوحات فيلاسكيز. البقع التوازن وهكذا، في خلقه رائع، "استسلام بريدا" من المستغرب تتبع بوضوح العكرة والخفيفة من الألوان الزاهية ومحايدة، والجمع بين أجزاء واسعة النطاق وخطة وصفة طبية مختصة.

يقع العنصر الرئيسي للمؤامرة الحق في وسط شبكة الإنترنت. أبطال نشرها لبعضها البعض. الفائز من الرأس قليلا فوق رؤوس العدو المتضررين تبدو نقطة مضيئة على خلفية مملة من الجنود بالملل، وقدم الأخضر. هذا الرقم من حاكم، وتسليم مفتاح رمزي إلى المدينة سقطت، المنصوص عليها على خلفية الخفيفة. فهو داكن بعض الشيء، وجهه مؤطرة من قبل ذوي الياقات البيضاء. هذه التناقضات يمكن تتبع في جميع أنحاء شبكة الإنترنت.

سطر واحد قطري يشكل وشاح، الذي تعادل مع الفائز في الكتف والفخذ، والآخر - علم العدو هزم وخط اليد من الشخصيات الرئيسية. حاسة البصر من عمق الصورة مع السكتات الدماغية قليلة الضوء - رأس الحصان على اليسار الحاكم وقميصا أبيض محارب بجانبها.

"ترك بريدا" يمثل لوحة تبين القواعد الأساسية للتكوين. ويتحقق التوازن في هذا الشأن من خلال وضع عدة خطط تصدرت نظرا المنظور.

مبدأ chronotop

التوازن في التركيبة يمكن أيضا أن يتحقق عن طريق رسم صورة لاستمرار الأحداث. هذه التقنية بنجاح كبير باستخدام الفنانين الروس القديم. لذلك، تم إنشاء الرسامين نوفغورود من أواخر العصور الوسطى من خلال ابتكار الصورة في اللون، واستند المؤامرة التي في معركة الشهيرة من القوات نوفغورود من سوزدال. في هذا العمل، وكان يستخدم تكوين ثلاثة مستويات: في سلسلة تشكلت (الهابط) ثلاثة نمط مستقل، كل واحدة منها أظهرت حلقة واحدة. في الوقت نفسه، ويجري بدقة واحدة فوق الأخرى، إلا أنها تمثل صورة واحدة.

طريقة مشابهة ولا أقل شيوعا من حل المشاكل هو خلق الصور المركبة التي تضرب بجذورها في الأحداث التي وقعت في أماكن مختلفة وفي أوقات مختلفة، ولكن ترتبط بها قصة واحدة. في كثير من الأحيان، مثل هذه الصورة هي شفرة كبيرة مع الحلقة المركزية في الوسط، وعدد وافر من شظايا صغيرة توضع حولها. وكقاعدة عامة، هذه الأعمال تنتمي إلى الايقونية النوع أو لمجرد العمل على مواضيع دينية، ومن الأمثلة البارزة التي يمكن أن تكون بمثابة قماش Ieronima Boskha.

تكوين الفنون الزخرفية

الأساليب والتقنيات المستخدمة لنقل المفهوم الفني، تختلف تبعا لنوع من الفن الذي يعمل المؤلف. هذا، بطبيعة الحال، قد يكون هناك مشابهة أو حتى القوانين العامة. ومع ذلك، كل حرفة محددة للغاية، وبالتالي، قد يكون جيدا تطبيق كل وسائل تكوين بطرق مختلفة.

وينبغي أن تكون هذه اللوحة طرق العضوية والطبيعية في الجمع بين كافة العناصر، دون فرض الأفكار. وإذا كان نمط قياسي له باعتباره واحدا من أهدافها الوهم نقل الفضاء في نطاقه وعمق، والفنون الشعبية الجميلة الرئيسي هو حريص على التأكيد على الإغاثة والتفاصيل، وذلك باستخدام تقنيات خاصة بهم. تقنيات الفن الزخرفي تختلف جوهريا عن طرق التركيب، وتستخدم من قبل الفنانين الكلاسيكية. على سبيل المثال، لا يمكن أن تظهر المشهد كما هو مبين في عمقها، ووضع خطة رئيسية لأماكن بعيدة فقط فوق الآخرين. وقد استخدمت هذه الأساليب بما في ذلك القديم الرسامين رمز الروسي.

فذلك لأن من درجة وضوحها وأساليب واضحة للديكور والفنون التطبيقية والايقونية تصبح هدفا للدراسة على دروس الفنون الجميلة في الصفوف الابتدائية. أساس خطة الدرس، وكقاعدة عامة، يشمل تعريف "الإيقاع" و "شكل" - البنود التي توفر التوازن في تكوين (الصف 2).

طرق تكوينها

التحديات التي تفرضها الرسام، كل من أعماله تتطلب القرار إلا الصحيح. على وجه الخصوص وهذا ينطبق على التقنيات التي تستخدم في بناء التكوين. يجب أن الأساليب المستخدمة من قبل كل من الفنان الفرد تختلف الأصالة والابتكار.

وقد امتثلت لتكوين قواعد مع، يجب أن تأخذ بعين الاعتبار أشياء كثيرة:

• وصفت كتلة الأجسام.
• وأبعاد كل (على أساس هذا) موقعهم على ورقة.
• إيقاع الخطوط وتشويه للألوان.
• وسيلة لنقل وجهة نظر المؤلف؛
• الأساليب التي يمكن بها الفضاء وصفها.

من الأهمية الكبيرة التي هي أيضا إلى أي مدى تحدد بوضوح الصور الظلية من الشخصيات استنادا إلى مجموعة من الدهانات الصورة كاملة. تكوين - وهو نوع من الوسائل الفنان المهنية الخاصة التي تمكن من نقل رؤيته للالمحيطة بها، والعالم، وإحساسنا الأفكار الخاصة وتكوين الجمعيات، والخبرة، وما هي شحذ هذه المهارات كل سيد السنة في السنة ...

العمل على تكوين

تدرس أي صورة الفن من قبل المؤلف مقدما وقتا طويلا. حقا الهيكل المناسب لتكوين يتطلب فنان لامتلاك مهارات مماثلة إلى الكمال. لأن القدرة على تطبيق التقنيات اللازمة ليكون شحذ باستمرار.

من أجل الامتثال ل تحقيق التوازن بين العناصر الأساسية للتكوين على ورقة، فإنه من الضروري أن يكون الاحتراف الحالية. حتى نقطة بسيطة، تعيين على سطح أبيض من الورق، ويجعل الفنان الكثير من الأسئلة، بسبب الانطباع أنها سوف تختلف اعتمادا على وجه الدقة أين سيقع عليه. الشيء نفسه ينطبق على أي الأشياء الأخرى التي هي على القماش.

قواعد وتقنيات التركيب الأساسية هي ثمرة تاريخ واسعة من الفن. ومع ذلك، من قرن إلى قرن، فإنها تجدد تجربة غنية أجيال جديدة من الفنانين. تقنية تكوين يتغير، وتطور ودائما يتوافق مع موقف للسادة الإبداعية من كل جيل معين.

نقل الميزان

عندما ينطق التماثل في تفاصيل اللوحة أو غيرها من وجوه الفن متوازنة بشكل إنشائي. أما بالنسبة للصورة غير المتكافئة، عناصرها يمكن وضعه بالنسبة لبعضها البعض كما في الميزانية العمومية وكذلك خارجه. للقيام بذلك، وهناك قائمة من تقنيات: يمكن أن تكون متوازنة الألوان الزاهية تشويه واسعة من بقعة مظلمة صغيرة. موازنة ينفذ سلسلة من بقع صغيرة واحدة رئيسية ور. د. التوازن مختلفة وهكذا أجزاء ويب حسب حجمها، والوزن، وغيرها من النغمات الخصائص.

وبالإضافة إلى ذلك، يجب أن تكون متوازنة ليس فقط شظايا (الأحرف، وعناصر من الفضاء المحيط وم. P.)، ولكن أيضا therebetween الفضاء. في نفس التوازن التركيبي لا ينبغي حتى مقارنة مع القيم معادلة رياضية. القدرة على الشعور بشكل حدسي أنه إما نظرا بطبيعتها أو يمكن تطويرها مع مرور الوقت في عملية العمل الدؤوب. أما بالنسبة للصورة غير المتكافئة، فهو مركز الدلالي على حافة الصورة، أو غير موجودة.

تكوين التوازن في أي حال يعتمد على:

• تحديد المواقع الصحيحة لأجزاء كبيرة من الصورة؛
• البلاستيك والفن الإيقاعي الكتابة.
• نسب فيه كل قطعة من سجلات النسيج.
• ألوان وأنماط الألوان جيدا المختار.

مفهوم التصميم

توازن العناصر الأساسية لتكوين على ورقة ويتحقق باتباع بدقة المبادئ الأساسية للاتصال بهم. أولها (والأكثر وضوحا) هو المناسب. حقيقة أن الفن هو الفضاء الذي كل شيء يخضع لمنطق صارم، والانضباط وتوفير دقيق الوسائل التصويرية، معبرة، يتطلب درجة واضحة من الامتثال للجهود مهمة محددة في متناول اليد. يجب أن تنظم أي عمل بإيجاز وبصورة منتجة قدر الإمكان من حيث انتقال الأفكار ونية الفنان.

تكوين، في جوهره، هو اتصال من الأشياء المختلفة، وذلك بفضل ماهرا الجمع بينهما تبدأ في العمل بصورة منتجة قدر الإمكان في اعتمادها المتبادل تمثل شيئا جديدا والمشترك. فهو يتحدث عن مبدأ وحدة وسلامة، التي يجب أن تتبعها كل فنان. من أجل فهم ما إذا كان أو لم يطبق القانون على القماش، فمن الضروري إزالة عقليا أي جزء من تكوين الصورة. في هذه الحالة، إذا نتيجة لهذه المؤامرة لا يعاني أي ضرر، يمكنك نخلص إلى أن مبدأ النزاهة واضطراب واضح. ونفس الشيء يمكن أن يقال عن تغيير تركيبة الأماكن وحول جعل صورة لبعض العناصر الجديدة.

تحقيق وحدة وسلامة

قد التقى جميع المبادئ التكوين، يجب استخدام الأساليب التالية:

1. الأشياء ذات الصلة تتداخل، ويعمل على التأكيد على الخطط. وبالإضافة إلى ذلك، فإن هذا الأسلوب يعطي إحساسا بالعمق والفضاء يعطي صورة وحدة التخزين.
2. احترام وحدة شكل وطبيعة عمل ينطوي على نفس الطريقة والاسلوب. خطوط وعناصر من البلاستيك وينبغي أن يقترن مع بعضها البعض. وينبغي اختيار الألوان في نفس المفتاح وتكرارها حسب الحاجة. الشيء نفسه ينطبق على الملمس.
3. تكوين يجب أن تكون موجودة يعمم الشكل، حيث أن الحل معبرة الرسم نمط أيضا أن تكون موحدة.

وبالإضافة إلى ذلك، من أجل تحقيق التكامل والتوازن التركيبي، يجب الحفاظ على التسلسل الدقيق للإجراءات على جميع مراحل العمل. للبدء في التفكير مليا في خطة المنتج. تطوير جميع العناصر الهيكلية للتكوين، فمن الضروري تحديد درجة ارتباط أجزاء الرئيسية. لجعل هذا ممكنا، والجمع بين صورة البلاستيك، والذي يمكن أن الصور الظلية ثم أدخل التفاصيل.