إل غريكو. صور: التاريخ والوصف

واحدة من عدد قليل من سادة القديمة، التي أصبحت اليوم تحظى بشعبية كبيرة - انها إل غريكو. أخذت لوحاته مكان الصدارة بين أعمال مشاهير الفنانين. روائع إل غريكو يعجب بها الكثير من معاصريه، وبعد وفاة المايسترو ظهرت العديد من أتباع الذين تبنوا أسلوب الرسام الموهوب.

كريت، أو إنشاء اللوحات الدينية

ولد إل غريكو في جزيرة كريت. هذه القطعة تعود إلى البحر الأبيض المتوسط البندقية الغنية "الإمبراطورية". وكان حكام هذه السلطة الرعب واستعباد السكان المحليين. كانوا مهتمين في الكنيسة الأرثوذكسية اليونانية. يسمح الرسامين رمز البيزنطي كريت لإنشاء اللوحات الدينية في تقليدي الطراز البيزنطي.

في سن خمسة وعشرين عاما من إل غريكو بدأت لإنشاء الصور المذبح. اقترضت الرسامين كريتي اسلوب سادة الإيطالية. لذلك كان هناك مختلطة على غرار اليونانية البندقية، كما هو موضح في أول عمل إل غريكو. تلف هذا الرمز في الكنيسة في جزيرة سيروس. وهو يصور وفاة مريم العذراء. لكن كريت كانت صغيرة، وكانت طموحات الفنان الكبير. لوحات إل غريكو والتي، في رأيه، لن تكون قادرة على أن تصبح شعبية في وطنه، قرر مغادرة الجزيرة.

فترة الحياة والإبداع في البندقية

انتقل إلى البندقية في 1567 وبدأ هناك في تطوير عناصر اللوحة عصر النهضة. بين أفضل أعماله لهذه الفترة - "المسيح يشفي الأعمى". وكان هذا موضوع بشعبية خاصة خلال مكافحة الاصلاح، لأن الشفاء العمى هو رمز للإيمان الحقيقي للوحي. حاولت الكنيسة الكاثوليكية لاستعادة قوتها السابقة، وخلق حركة تسمى حركة الإصلاح. وإل غريكو، كرجل ديني، وأصبح واحدا من أكثر الفنانين تأثيرا في الخطة.

وقد بقي في البندقية لمدة ثلاث سنوات، وذهب الرئيسي إلى الجنوب - في وسط الكاثوليكية والثقافة الكلاسيكية (روما)، حيث كان يعمل 1570-1576 سنوات. وكان قد وصل مع رسالة توصية من المنمنمات الكرواتي Dzhulio Klovio التي ضمنت له غرفة للعيش والعمل في قصر الكاردينال اليساندرو فارنيزي، الذي كان أغنى وأكثر تأثيرا الراعي في كل روما.

مهنة ناجحة في روما، أو انتقاد مايكل أنجلو

بالطبع، جعلت المدينة انطباعا كبيرا على إل غريكو. اللوحات، التي كتب خلال هذه الفترة - صور للنظام، واللوحات والمنحوتات الصغيرة التعبدية التي أنشئت لأكثر من كبار العملاء. يبتسم الحظ وحتى يتمكن من كسب بعض المال. ولكن واحدة من الأسباب التي تجعل إل غريكو لم تصل شعبية في روما وجدت رعاة مهمة - هو انتقاده لمايكل أنجلو، الذي كان رجل يحظى باحترام كبير في هذه المدينة.

في عام 1576، إل غريكو يبدأ مرة أخرى في رحلة. وقال انه قرر الانتقال الى اسبانيا، وإلى أن نكون في خدمة الملك فيليب الثاني. الكنيسة والبلاط الملكي راعي بلد الفنون. المدينة التي استقر إل غريكو - توليدو. هناك بقي حتى وفاته.

المدينة التي أصبحت الملاذ الأخير للفنان

عندما وصل الفنان في إسبانيا، وكان ستة وثلاثين. كان توليدو المركز الثقافي للبلد، وإل غريكو سرعان ما شعرت في المنزل. وكان في هذا الوقت وإعادة بنائها بالكامل فإنه المدينة. شوارع اتسعت، وقد تم بناء مبان جديدة، وكان أهمها الكاتدرائية. والنظام الأول للفنان تلقى هنا. وهو قماش الملحمي "لإزالة الملابس مع المسيح." هذا هو تحفة الأولى من إل غريكو.

صور من حياته تصبح في نهاية المطاف الشعبية. وعلاوة على ذلك، يجد الفنان أسلوبه الخاص. الصور هي الرواية فحسب، بل أيضا دينامية. إل غريكو يختار ألوان حية. وكان محظوظا، وكان لديه أول زبون رئيسي، ثم جذبت عمله انتباه الملك.

العمل الذي كتبه أجل فيليب

ما فيليب كتب إلى إل غريكو في اللوحات؟ وصف المزيد من وسائل مبتكرة ليعلن أن الفنان كلف لخلق صورة للمذبح ما يسمى ب "استشهاد القديس موريس". في الجزء السفلي من الصورة تستطيع أن ترى معظم موريشيوس، يرتدون الدروع الأزرق ومناقشتها مع جنود الفرصة للمعركة. ولكنه يتوقع مصيرا مختلفا.

على الجانب الأيسر من المشاهد قماش يرى مرة أخرى الطابع الرئيسي يبحث في ما يحدث، ثم هو نفسه، ولكن عارية، عازمة في الصلاة، وأخيرا قطع رأسه. كان لافتا على الفور مدى قوة تأثير سادة البندقية إل غريكو. لكن فيليب الثاني لم تأخذ هذه الصورة في فكرة صورة للمذبح، ولكن تضمينه في مجموعته الخاصة.

الإبداع إل غريكو، أو لوحات لالمصليات الصغيرة

في سن اثنين وأربعين عاما، كان الفنان ملتزما الكتابة على شبكة الإنترنت لالكنائس الصغيرة والمصليات. ولكن ماذا عن بقية اللوحات التي إل غريكو، ذات الأسماء التي هي مألوفة لكثير من عشاق الفن؟ كان في هذه الفترة، وأنشئت من أعمال أشهر رسام - "الدفن الكونت Orgaz". وكان الرجل الذي عاش في القرن الرابع عشر. خلال جنازته، حدث معجزة: القديس ستيفن وأوغسطين نزل من السماء ويسقط ميتا في تابوت. وذكرنا مجرد تحفة يصور قصة.

نحن استعرض بإيجاز السيرة الذاتية للموهوبين إل غريكو. لوحاته هي دائما طموحة جدا في المحتوى. لا عجب عمله، أعيد اكتشافها في القرن التاسع عشر، أثرت على الفنانين في ذلك الوقت. واليوم يعتبر هذا الرجل واحدا من أعظم الرسامين من نطاق العالم.