الفنان الروسي بافل تشيليتشيو: سيرة والإبداع

بافل فيدوروفيتش Chelischev - الفنان الروسي المعروف، الذي ذاع صيته في العالم. تقدم هذه المقالة سيرته الذاتية والإبداع، فضلا عن صور لبعض من أعماله.

أكتب عن هذا الرجل ليست سهلة. كتاب السيرة نختلف عن بعض أحداث الحياة بافل فيدوروفيتش وتفسيراتها، ليس هناك نقطة واحدة للعرض على الوقائع والتواريخ وتقييم مختلف من عمله والبيئة، والمعتقدات الفلسفية والدينية، فضلا عن تفسير لوحاته. وبطبيعة الحال، يكون مؤرخي الفن بعد لفهم أعمال وسيرة الفنان الروسي العظيم.

أصل والطفولة Chelishchev

ولد Chelischev بافل فيدوروفيتش على 21 سبتمبر 1898 في محافظة كالوغا (قرية دوبروفكا). كان والده فيدور سيرجيفيتش Chelischev - مالك الأرض.

الفنان في المستقبل، على ما يبدو نشأ الطفل سريع التأثر والحماس. يتم الاحتفاظ الفائدة في وقت مبكر جدا في فن جعل Chelishchev صور قلم رصاص من شقيقاته الثلاث، المحرز في سن المراهقة. فيودور سيرجيفيتش دعم المواهب الفنية والاهتمام في فنون ابنه. ودعا إلى أستاذه الخاص الذي أعطاه دروسا في الرسم. اشتركت تيودور S. لمجلة "عالم الفن". ونحن نعلم أيضا أنه في عام 1907، كان مدرسة للأطفال الفن في موسكو شرف لتعليم بول Chelishchev.

ونتيجة لهذا كله، الفنان المستقبل مهتمة جديا في طرق مختلفة للتعبير الإبداعي. في مرحلة ما، كما يتضح من مصادر السيرة الذاتية، وكان مهتما جدا في الباليه. ومع ذلك، أصبح الرسم شغفه الرئيسية. فتحت مدرسة الفن ليس فقط للأطفال في موسكو أبوابها له. في عام 1907 كما حضر Chelischev دروس الفن والتمثيل في جامعة موسكو.

هناك أسطورة التي تقول أن العمل بولس، التي اضطلع بها عندما كان مراهقا، مرة واحدة وأظهرت كونستانتين كوروفين يسأل Chelishchev اتخاذ لدى الطلاب. ومع ذلك، قال إن بول كان بالفعل فنان، وأنه لا شيء ليعلمه.

الثورة في Chelishchev مصير

سيرة بافل فيدوروفيتش، ستواصل على الأرجح أكبر عدد ممكن من عشاق الفن الموهوبين، معلومات عن MUZHVZ استلام أو أكاديمية الفنون الجميلة، وقد كثرت في الرحلات الإبداعية، والمشاركة في الجمعيات الفنية المختلفة. لكن، وكما الثورة. في 1916-1918 زز. بول Chelischev لا يزال يدرس في موسكو، ولكن في عام 1918 أسرته، وفقا للأسطورة، بناء على أوامر شخصية لينين طردت من دوبروفكا. انتقلت إلى كييف للهروب من اضطهاد السلطات.

الحياة في كييف

واصل بول F. تعليمه الفني في كييف. في الفترة 1918-1920 درس في ورشة عمل رمز Chelischev، أخذ الدروس اللوحة من أدولف ميلمان وأليكساندري إكستر، حضر أكاديمية الفنون الجميلة. في كييف، وكتب الفنان المناظر الطبيعية غنائية، وخلق شبكة الإنترنت بأسلوب التكعيبية. وبالإضافة إلى ذلك، كان يعمل للمسرح Chelischev KA Mardzhanashvili. في عام 1919 كان يقوم اسكتشات من مشهد والأزياء لأوبريت "غيشا" S. جونز في العلاج I. كاريو. لسوء الحظ، فإن إنتاج هذا الأداء لا تأخذ مكان. في ذلك العام نفسه، انضم الفنان جيش المتطوعين، حيث شغل منصب رسام خرائط.

الانتقال إلى القسطنطينية

وعلاوة على ذلك، وفقا لبعض المصادر، انتقل إلى أوديسا عام 1920 (هنا بافل فيدوروفيتش إذا عملت الفنان في المسرح). مصادر أخرى من الأدلة حول انتقاله الى نوفوروسيسك في نفس العام، حيث زعم أنه هاجر إلى القسطنطينية مع الجيش دينيكين ل. تأكيد يست سوى الحقيقة الأخيرة: وصل Chelishchev في القسطنطينية في عام 1920.

في هذه المدينة التي خلقها مشهد لعدة الباليه فيكتور زيمين وبوريس كنيازيف. أوراق هذه الفترة آخر بما فيه الكفاية تؤثر بقوة اكستر. كنيازيف، جنبا إلى جنب مع ربيع عام 1921 انتقل Chelischev الى صوفيا. انه هنا تصميم كتاب بعنوان "الخروج إلى الشرق. هواجس والإنجازات. اعتماد Eurasians"، وكتب عدة صور.

فترة الحياة في برلين

استقر شركة كنيازيف خريف 1921 Chelischev في برلين. هنا في وقت مبكر 20 المنشأ من القرن الماضي كان هناك الكثير من الفنانين الروس: KL Boguslavskaia، A. P. Arhipenko، M. Z. Shagal، I. A. بوني، SI Sharshun الخ وفي هذه المدينة Chelischev. لقد بدأت لرسم لوحات لأجل، لا تزال يفس والمناظر الطبيعية. وبالإضافة إلى ذلك، كفنان المسرح، وقال انه تعاون مع المسرح الروسي رومانسية (عملت على زخارفها)، المسرح Keniggrettsershtrasse، ملهى "بلو بيرد". Chelischev حتى خلق مشهد لأوبرا برلين، نظمت أوبرا "الديك الذهبي" التي ريمسكي كورساكوف.

سنوات باريس

مع فرقة بوريسا رومانوفا، الذي ترأس المسرح رومانسية الروسي في عام 1923. Chelischev غادر برلين وذهب إلى باريس. وهنا بدأ أخيرا إلى السعي بجدية من اللوحة (قبل الفنان عملت بشكل حصري تقريبا في الموعد المحدد - الكتاب والمسرح، الخ ...). لا يزال Chelishchev "سلة الفراولة" أثنى نفسها جيرترود شتاين، الذي حصلت عليه. في تلك السنوات، والكاتب لديه سمعة كبيرة في الأوساط الفنية في باريس. Chelishchev بينها وبين ضرب حتى صداقة. جيرترود باترون بافل فيدوروفيتش، ساعدته ماديا وقدمه إلى حجرته، الذي يزوره سوى ممثلي الموهوبين ومعروفة من الفن الجديد.

استحق Chelischev الاعتراف وأصبح تماما سيد شعبية. منذ عام 1925 بدأ في المشاركة في صالونات من الفنانين، ويقام سنويا. على وجه الخصوص، شارك Chelischev في صالون Automne ديفوار. في معرض "درو" في عام 1926 وكان أول معرض من الإنسانيين الجديد، الذي ظهر أيضا أعمال بافل فيدوروفيتش.

جعل الباليه "قصيدة"

Chelischev في باريس، وأصبح يعرف باسم فنان المسرح. في عام 1928، صممت بافل فيدوروفيتش الباليه "قصيدة" لفرقة ديغيلف. يتم وضع الأداء على قصيدة لومونوسوف. وأشار سيرجي ليفار، ورجل قيادي، أن أول ديغيلف بتكليف صياغة أي شخص من تلميذه، لكنه لا يصلح في الوقت الخط، لذلك كان عليه أن يقود شخصيا في الارتباك العام وضغط الوقت الشديد. تحول الأداء في النهاية من مبتكرة جدا حتى للجمهور الباريسي مع تطور واضح.

ولادة بلده Chelishchev أسلوب

في هذا الوقت في معالجة ودمج أسلوبه Chelishchev ولد الميول مكعب وواقعية. تميزت 20s منتصف كتبها الجدد الرومانسية في عمله (النيو الإنسانية). وقد أنشأت العديد من لوحات من أصدقائه ومعارفه. بدأ الفنان أكثر وأكثر لصورة جوهر الرجل، وليس مظهره. ومع ذلك صور Chelishchev من 1920s كانت لا تزال أعدم بطريقة واقعية. مع مرور الوقت، تحولت فكرة أولوية المحتوى المحلي، السائدة خلال ظهوره في ما يسمى ب "التشريحية" أو الرأس "النيون". وهي تظهر الجهاز البشري فقط المحلي.

الصداقة مع إديث سيتول وتشارلز H. فورد

في صالون Gertrudy Stayn ، التقى بول Chelischev اثنين من الأشخاص الذين لعبوا دورا هاما في حياته - إديث سيتول (الشاعر الانكليزي) تشارلز وجينري فوردا (كاتب وشاعر أمريكي).

مع التقى إديث Chelischev في عام 1928. وقالت إنها أصبحت صديقه وثيق لسنوات عديدة. وبالإضافة إلى ذلك، أصبح سيتويل راعي جديد من Chelishchev في عالم الفن. قامت بتنظيم المعرض، سواء معنويا وماديا بدعم من بافل فيدوروفيتش. في 1930s في وقت مبكر، أحد معارفه مع تشارلز G. فورد. في عام 1934، وكان أصدقاء ترك باريس وذهب إلى نيويورك. بعد حين انتقلوا إلى إيطاليا. فقط مع وفاة بول Chelishchev (في عام 1957) انتهت العلاقة بينهما. كان دليلا على الصداقة مع إديث سيتول وتشارلز فورد العديد من الرسومات واللوحات. بالمناسبة، بدأ بعض الوقت في لوحات الفنان لتظهر بشكل متكرر حرف آخر - الممثلة روث فورد، شقيقة تشارلز.

فترة نيويورك

ازدهرت Chelishchev فنون في نيويورك إلى القوة الكاملة. بدأ الفنان للعمل في مجالات جديدة للرسومات - لخلق يغطي لVouge عرض والمجلات، فضلا عن تصميم الملصق النبيذ. Chelischev تصبح حرة للعمل في اللوحة، وليس إجبار أنفسهم في إطار نمط معين. في هذا الوقت، وصور النفسية، التي أنشئت بطريقة واقعية، جنبا إلى جنب مع "المناظر الطبيعية المتحولة" - وهي لوحات غير مشروعة، الذي أعدم في روح سريالية. الفنان في أعماله-blendes تجريب مع صور للحيوانات، والناس والأشجار والأوراق والعشب، وغير ذلك من أشكال الطبيعة. صورة واحدة من أعمال هذه الفترة - "أوراق الطفل" (1939) - ويمثل أعلاه. وبالمناسبة، فإن أول هذه الصور، مليئة شخصيات سريالية والأشكال، وكتب بافل فيدوروفيتش مرة أخرى في عام 1920، في وقت سابق ما يقرب من 10 عاما بريتون، اعترف دالي، ماغريت وغيرها من السريالية اليوم.

"رئيس الميتافيزيقي"

في عام 1940 أنشأت Chelischev سلسلة من "رؤساء الميتافيزيقي" (واحد منهم هو أعلاه). على غرار هذه الأعمال تركت الفن التحليلي علامة بافل فيلونوف. الشخصيات البشرية في لوحات Chelishchev شفافة بحيث العقد واضحة، والأوعية الدموية والعظام.

ويعتبر أن في هذه الأعمال، حاول الفنان أن يصور جوهر الإنسان. "جوهر" للفنان أدرك الطاقة. ركز أولا على صورة من الأعصاب والأوعية الدموية التي، وفقا لChelischeva هي مسارات نقل الطاقة الكهربائية. في وقت لاحق توقفت بول Chelischev لتمثيل "الطريق". بدأ في كتابة الطاقة ذاتها التي يمثلها هيكل اللوالب مضيئة، شكل بيضوي والدوائر (واحدة من هذه اللوحات هو مبين أدناه).

أول معرض فردي

في عام 1942 أصبح معترف بها رسميا في نيويورك وحول العالم، لوحات بول Chelischev التي كانت في ذلك الوقت كانت معروفة سلفا للغاية. كان عليه بعد ذلك، في عام 1942، في متحف الفن الحديث كان معرضه الفردي الأول، الذي كان نجاحا كبيرا. في نفس الوقت، والعمل Chelishchev "الغميضة" (في الصورة أدناه) أصبحت واحدة من اللوحات الأكثر شعبية في المتحف، جنبا إلى جنب مع أعمال بيكاسو "غرنيكا".

"Rayonism الجديد"

وغالبا ما واجه Chelischev في حياتهم مع سوء الفهم. الشهرة، وضرب الفنان، بل وأكثر البارد حدته في حشد من المشجعين الذين لا يمكن أن نشاطره الآراء والأفكار. Chelischev في نهاية عام 1940 التخلي عن ما يقرب من المجتمع. ربما لهذا السبب، لوحاته فقدت أخيرا رمزي. انتقل الفنان إلى التجريد. بدأ لخلق أشكال هندسية معقدة. Chelischev اراد ان يثبت لانكسار أشعة الضوء في مكان ضيق. هذا النمط لاحقا تسمية Rayonism جديدة. وأحد الأمثلة على مثل هذه الأفلام - "تأليه" في عام 1954. ويرد أدناه صور لهذا العمل.

في السنوات الأخيرة من حياته. قبر Chelishchev

بالملل من أوروبا في عام 1951، وذهب الفنان إلى إيطاليا على فيلا قرب روما تقع في فراسكاتي. في ايطاليا، عاش لعدة سنوات، بول Chelischev. الفنان خلال ذلك الوقت اكتسبت شهرة كبيرة في أوروبا. كان نجاحا كبيرا معرضين منفردا، الذي عقد في باريس. توفي بول Chelischev عام 1957 في فراسكاتي. توفي بنوبة قلبية، الذي اعتمد لعلاج الالتهاب الرئوي.

أولا، دفن بافل فيدوروفيتش في فراسكاتي، في رواق الدير الأرثوذكسي المحلي. ثم الكسندر زوسايلوفا، أخته، أعيد دفنه رماد الفنان في مقبرة بير لاشيه في فرنسا. ومع ذلك، أيضا حفظ المقام الأول بول Chelishchev الدفن. حاليا، يتم دفن رفات الفنان في مقبرة بير لاشيه.

تشجيع الإبداع

بعد وفاة بافل فيدوروفيتش تشارلز فورد وشقيقته روث، أقرب الفنان للشعب، ونحن نفعل كل ما هو ممكن للحفاظ ليس فقط مصلحة في عمله، ولكن أيضا في كل وسيلة ممكنة لتعزيز عمل Chelishchev. عدة مرات نظموا المعرض، وكذلك صورا لبافل فيدوروفيتش عرضت في مزاد علني. في عام 2010، الذي عقد في نيويورك مزاد أعمال الفنان، حيث "صورة روث فورد" باعت ما يقرب من 5 مرات أكثر من التكلفة الأصلية. أصبحت هذه الصورة Chelishchev عمل أغلى بيعها في السوق. بافل فيدوروفيتش تعزيز وكانت الإبداع في بلادنا شاعر في السنوات ال 10 الماضية K سيدارس، له عظيم-ابن أخ.